I MOSTRA DE DESENHOS ARTÍSTICOS E MANGÁ EM SÃO JOSÉ DE MIPIBU

Começou ontem (28/10) a I Mostra de Desenhos Artísticos e Mangá de São José de Mipibu/RN. A exposição estará aberta até às 10h deste domingo (30/10), na Câmara de São José de Mipibu, no centro da cidade.

 A mostra traz obras de artistas de São José de Mipibu e da cidade do Natal. Os artistas mipibuenses são: Averdson Marinho, Douglas Bruno, Francisco Assis, Lucas Marques e Rogério Silva.

Os trabalhos expostos usam a técnica do grafite.

A Mostra faz parte do Projeto Câmara Cultural e contou com a participação e coordenação do professor Ricardo Tinôco.

FOTOS DA EXPOSIÇÃO:

LUCAS MARQUES 

 AVERDSON MARINHO

O PÚBLICO PRESTIGIANDO O EVENTO

LUCAS MOSTRA SEU PORTFÓLIO A ALISSON (PAI DO ARTISTA AVERDSON) E EURÍDICE

  ALGUMAS OBRAS

QUADROS DOS ARTISTA DE MIPIBU:

 OBRA DE AVERDSON MARINHO

 

 

OBRA DE DOUGLAS BRUNO

 

OBRA DE FRANCISCO DE ASSIS

OBRA DE LUCAS MARQUES

 

OBRA DE ROGÉRIO SILVA

OBRA DO PROFESSOR RICARDO TINÔCO

Para saber mais...

História do Grafite

A palavra grafite é de origem italiana e significa "escritas feitas com carvão".

Os antigos romanos tinham o costume de escrever manifestações de protesto com carvão nas paredes de suas construções. Tratavam-se de palavras proféticas, ordens comuns e outras formas de divulgação de leis e acontecimentos públicos. Alguns destes grafites ainda podem ser vistos nas catacumbas de Roma e em outros sítios arqueológicos espalhados pela Itália.

No século XX, mais precisamente no final da década de 60, jovens do Bronx, bairro de Nova Iorque (EUA), restabeleceram esta forma de arte usando tintas spray. Para muitos, o grafite surgiu de forma paralela ao hip hop - cultura de periferia, originária dos guetos americanos, que une o RAP (música muito mais falada do que cantada), o "break" (dança robotizada) e o grafite (arte plástica do movimento cultural). Nesse período, academias e escolas de arte começaram a entrar em crise e jovens artistas passaram a se interessar por novas linguagens. Com isso, teve início um movimento que dava crédito às manifestações artísticas fora dos espaços fechados e acadêmicos. A rua passou a ser o cenário perfeito para as pessoas manifestarem sua arte.

Os artistas do grafite, também chamados de "writers" (escritores), costumavam escrever seus próprios nomes em seus trabalhos ou chamar a atenção para problemas do governo ou questões sociais.

Na Europa, no início dos anos 80, jovens de Amsterdã, Berlim, Paris e Londres passaram a criar seus próprios ateliês em edifícios e fábricas abandonadas. O objetivo era conseguirem um espaço para criarem livremente. Nesses locais, surgiram novas bandas de música, grupos de artistas plásticos, mímicos, atores, artesãos e grafiteiros.

Muitos grafiteiros europeus e norte-americanos que viveram e trabalharam nesses espaços alternativos conseguiram levar mostrar suas obras aláem das fronteiras de seus países. Alguns exemplos desse movimento são: Jean-Michel Basquiat, Keith Haring e Kenny Scharf .

Haring e Scharf expuseram seus trabalhos na XVII Bienal Internacional de São Paulo, em 1983, exercendo forte influencia entre os artistas do grafite no Brasil. A XVIII Bienal, em 1985, lançou nomes de grafiteiros brasileiros, tais como Alex Vallauri, Matuck e Zaidler.

TRANSCRITO: http://www.ibge.gov.br/ibgeteen/datas/desenhista/grafite.html

(FOTOS VALDECI DE OLIVEIRA)